Halloween è alle porte, e come non approfittarne per immergerci nel genere horror, con un punto di vista un po’ insolito come piace a noi?

Per questa puntata abbiamo preso in esame i film d’esordio di tre registe per analizzare come il cinema di genere horror, con i suoi stilemi e stereotipi tipici, possa trasformarsi in un canone da cui partire per creare qualcosa di completamente nuovo e originale.

A Girl Walks Home Alone At Night (2014) di Ana Lily Amirpour, Fresh (2022) di Mimi Cave e Blink Twice (2024) di Zoe Kravitz, utilizzano l’esperienza femminile, e in particolare le paure e le frustrazioni femminili nella contemporaneità, come espediente narrativo da cui attingere per creare il proprio immaginario orrorifico, mettendolo in scena ora attenendosi al canone del cinema horror classico, ora distanziandosene e/o ribaltandone le dinamiche.

Un viaggio insolito nel genere horror che speriamo possa appagare ogni gusto: partiamo da un antipasto con un tagliere di salumi piuttosto insoliti, passiamo poi ad un piatto gourmet servito con droghe psichedeliche, per arrivare infine ad un dessert dall’autorialità autoironica.

Se vi va di approfondire le tematiche che trattiamo durante la puntata, vi consigliamo:

“Carne da macello - La politica sessuale della carne”, Carol J. Adams, 1990

“Il mostruoso femminile”, Jude Ellison S. Doyle, 2021

Il quarto lungometraggio di Jonathan Glazer, uscito nel 2023, è un film complesso, stratificato, che racchiude in sé in modo estremamente efficace, senza bisogno di didascalie, un punto di vista doloroso da affrontare quanto prezioso da considerare per il pubblico: quello dei carnefici durante un genocidio.

Grazie a un complesso sistema di telecamere nascoste il film riesce a fornire allo spettatore uno sguardo inedito: ci porta dentro la casa di Rudolf e Edwig Höss, il comandante del campo di concentramento di Auschwitz e consorte.

Spiando nell'intimità familiare della famiglia nazista, ci rendiamo conto che i carnefici che abbiamo a lungo studiato nei libri di scuola, che ci aspettiamo essere temibili e crudeli, altro non sono che una semplice coppia come tante, con figli a cui badare, giardini da curare, compleanni da festeggiare, e incombenze lavorative: insomma, non sono poi così diversi da noi.

Ed è proprio qui il cortocircuito a cui il regista vuole portare il pubblico. Glazer apre una finestra nel passato e ci lascia guardare nel cuore dell'orrore, ed è proprio nella quotidianità fatta di piccoli gesti che si nasconde l'amara verità: chiunque potrebbe diventare nazista, nel giusto contesto.

L'orrore fuori dalla finestra (o sugli schermi delle nostre tv e smartphone) si può ignorare, ad esso ci si può abituare, fino a sentirlo solo come un rumore di sottofondo, fino a relegarlo ad un angolo di mondo da spolverare ogni mattina e visitare di tanto in tanto, "per non dimenticare".

Le Olimpiadi, che hanno intrattenuto il grande pubblico tra vittorie, e vittorie mancate seguite da polemiche, sono da poco giunte al termine... ma quello che intrattiene di più il nostro trio rimarrà sempre e comunque il buon cinema, e quindi per questo quinto episodio ci siamo lasciati ispirare dall'attualità per parlare di cinema sportivo e in particolare di Challengers (2024) di Luca Guadagnino, regista italiano apprezzato moltissimo anche dal pubblico e dalla critica estera, vincitore di un Leone D'Oro per Bones and All (2022) e candidato a numerosi premi tra cui Golden Globe e Academy Awards. Con Challengers (2024), Guadagnino ci racconta una relazione complessa e disfunzionale in cui si intrecciano le vite di tre personaggi, tra amore, amicizia e ambizione professionale, e lo fa con grande maestria nell'uso della regia per accompagnare lo spettatore nel loro spazio psicologico...