French Art

"Les personnes que je croise me regardent comme une vieille connaissance à laquelle elles associent deux images contradictoires : la présentatrice d'une émission qui fut célèbre il y a plus de vingt ans et qui demeure dans la mémoire collective ; la femme qui fit, à son corps défendant, des milliers de "unes" de journaux à l'occasion d'un scandale planétaire impliquant son mari. N'étant pas seulement l'une et ne me reconnaissant pas dans l'autre, je me suis finalement résolue à écrire mes Mémoires, après y avoir été longtemps réticente."

Un bouleversant ode à la mère. Roukiata est née au Burkina-Faso. De sa plume, légère et nostalgique, elle raconte avec tendresse et humour ses années d'enfance, son pays, ses écrasantes sécheresses et ses pluies diluviennes, la chaleur de ses habitants, la corruption et la misère. Elle raconte sa famille, sa fratrie, ses parents, l'injustice qui les frappe avec l'arrestation de son père.

Un thriller vertigineux dans l'univers fascinant et inquiétant du tatouage traditionnel japonais. 2019. À trente-trois ans, Juliano Rizzoni est un jeune peintre prodige encensé par la scène artistique contemporaine internationale. Jet-setter et jouisseur à l'extrême, il affole autant les Unes des tabloïds que les galeries prestigieuses du monde entier. Initié au Japon à la technique du tatouage Irezumi, aussi violente qu'ancestrale, il signe dix tatouages d'art sur le dos de ses amant(e)s.

Défier les lois de la physique avec "Ant-Man", et celles de l'anatomie avec "Godzilla". S'aventurer aux abords d'un trou noir... et y plonger avec "Interstellar". Communiquer avec les aliens comme dans "Premier Contact". Se retrouver seul sur Mars et tenter d'y survivre. Étudier Prometheus et s'interroger sur l'origine et l'évolution des espèces extraterrestres.

Le dernier opus de "Cosmos" explore les arts, la poésie et la musique : ces créations humaines qui s'allient à la nature pour permettre à chacun d'expérimenter le sublime. Des origines préhistoriques à la prédominance chrétienne, de l'art bourgeois de la Renaissance jusqu'aux créations contemporaines, Michel Onfray ébauche une contre-histoire des arts, citant Mallarmé, André Breton, Tristan Tzara, Marcel Duchamp, Bachelard, Georges Rouquier ou Pierre Soulages. L'art change de paradigme, et si la notion cardinale du beau disparaît, elle laisse la place au sublime, ce sentiment d'étonnement radical et subjugué qui peut réunir en un instant l'homme et le cosmos.

L'émotion artistique dans le cerveau. Comment notre cerveau réagit-il durant la contemplation de l'œuvre d'art et comment le cerveau de l'artiste peut-il produire une œuvre d'art ? Comment jugeons nous qu'une œuvre d'art est belle ? Les connaissances sur le cerveau ont beaucoup progressé durant les dernières décennies et permettent d'apporter des réponses à ces questions. Les mécanismes à l'œuvre. Cet enregistrement explique ce qu'est le cerveau, et ce que sont les mécanismes électriques et chimiques qui se produisent durant le contemplation ou la création artistique.

La suite son histoire te surprendra agréablement, et ce, même si tu connaissais un peu Mozart. Tu découvriras aussi que des jeunes comme toi s’y intéressent, tout comme ce jeune musicien et célèbre claqueur de doigts japonais, Yubio, qui interprète la Marche turque en claquant des doigts.

Le premier souvenir de solitude ? Un petit garçon coiffé en brosse qui réclame sa mère à l'accueil d'un grand magasin. Plus tard, c'est un enfant de 10 ans qui nage seul dans la mer du nord et qui, lorsqu'il se retourne, découvre la plage vide : personne ne l'a attendu. Puis c'est la première danse refusée, la première rupture, le premier deuil, mais c'est aussi tous ces moments choisis, voulus, espérés, goutés : seul avec un livre, avec une musique, seul à regarder les autres, seul en écrivant.

Julia Childs's TV show, The French Chef, was extraordinarily popular during its broadcast from 1963 until 1973. Child became a cultural icon in the 1960s, and, in the years since, she and her show have remained enduring influences on American cooking, American television, and American culture. In this concise book, Dana Polan considers what made Childs program such a success. It was not the first televised cooking show, but it did define and popularize the genre. Polan examines the development of the show, its day-to-day production, and its critical and fan reception.

Anton Tchekhov est un écrivain russe né à Taganrog en 1860. Novelliste et dramaturge, il publie d'abord ses textes dans des journaux sous divers pseudonymes pour augmenter ses revenus. Le succès s'avère être au rendez-vous et on le considère très vite comme un nouveau Tolstoï ou un nouveau Dostoievski. Atteint de la tuberculose, il s'éteindra lors d'un voyage pour une cure à Badenweiler, en Allemagne, en 1904.

Nous sommes prisonniers de deux injonctions contradictoires : la culture de l'essai-erreur et la politique du zéro échec. Comment appréhender l'échec intelligemment ? Grâce à une nouvelle grille de lecture qui vous apprendra à trier le bon grain de l'ivraie. Accordez-vous le droit à des échecs contrôlés pour mieux relever les défis qui vous feront grandir. Et apprenez des échecs quand ils surviennent. Une stratégie de gestion du risque et de protection naturelle qui sauvera quelques-unes de vos plus précieuses plumes!

Americans love to love Paris. We buy books about how the French parent, why French women don't get fat, and how to be Parisian wherever you are. John von Sothen fell in love with Paris through the stories his mother told of her year spent there as a student. And then, after falling for and marrying a French waitress he met in New York, von Sothen moved to Paris. But 15 years in, he's finally ready to admit his mother's Paris is mostly a fantasy. In this hilarious and delightful collection of essays, von Sothen walks us through real life in Paris....

L'amour du cinéma italien, Jean-Claude Carrière, scénariste de Luis Buñuel et de Louis Malle, nous parle avec passion de son amour du cinéma italien, des films et des metteurs en scène et des acteurs qu'il a connus et qui l'ont marqués : Roberto Rossellini, Federico Fellini, Michelangelo Antonioni, Monica Vitti, Marcello Mastroianni... Élégance, tendresse, humour et gravité.

L'impressionnisme (Manet, Pissaro, Monet, Renoir etc.) a d'abord été synonyme de scandale même s'il est aujourd'hui universellement admiré. Ses instigateurs sont d'emblée tenus à l'écart du salon officiel, le jury rejetant à la fois une facture non académique et une trop grande modernité des sujets. Indépendants, les impressionnistes révolutionnent les règles traditionnelles de la peinture. Ils s'intéressent aux phénomènes éphémères et aux transformations du paysage.

"600 Quotations from the Great French Writers of the 18th Century" features the wit and wisdom of some of the greatest French writers ever. From Montesquieu and Voltaire to Denis Diderot and Jean-Jacques Rousseau, this carefully crafted collection is an entertaining, educational and enthralling insight into the finest minds of the 18th Century. Ideal for those needing a dose of encouragement. These French literary giants are responsible for some of the worlds most famous works, including "Candide", "Discourse on Inequality" and "The Social Contract".

"700 Quotations from the Great French Writers of the 20th Century" is a wonderful collection of wit and wisdom from some of the greatest French writers ever. From Anatole France and Jules Renard to Marcel Proust and André Gide, this carefully crafted collection is guaranteed to inspire, amuse, and entertain. Ideal for those needing a dose of encouragement. These French literary giants are responsible for some of the most famous French novels and poems ever written, including "Carrot Top", "The Little Prince", and "In Search of Lost Time".

"1100 Quotations from the Great French Writers of the 19th Century" is a wonderful collection of wit and wisdom from some of the greatest French writers ever. From Guy de Maupassant and Honoré de Balzac to Victor Hugo and Alexandre Dumas, this carefully crafted collection is guaranteed to inspire and entertain. Ideal for those needing a dose of encouragement. These French literary giants are responsible for some of the worlds most famous works, including "The Three Musketeers", "Les Misérables", "Madame Bovary" and "The Hunchback of Notre-Dame".

En 1964, le jury de la Biennale de Venise décerna pour la première fois son Grand Prix à un artiste américain, Robert Rauschenberg. Une initiative que l'on interpréta communément comme une reconnaissance définitive de la migration de la scène artistique mondiale, de Paris vers New York.

" Dans la baise, il y a l’art et la manière, les bonnes manières et les mauvais coups. La relation sexuelle, dans ses gouffres charnels, est un langage secret qui dévoile le fond de nos êtres. Sans doute est-ce pour cela que j’aime tant baiser. J’ai en moi cette curiosité insatiable. Les mots, que je crois savoir manipuler un peu, me laissent souvent frustrée, ils ne me donnent pas tout à fait les clés de mon existence. " Des histoires sensuelles, troublantes et poétiques, sur ce qui se joue dans l’incarnation du désir.

Qu'on se le dise, qu'on se l'enchante, par les temps qui courent en accéléré-à-reculons, s'adonner au merveilleux constitue un acte politique. Une escouade de résistants poétiques se sont mis à l'œuvre dans le plus grand secret. Réunis plus ou moins télépathiquement pour une mission de la plus haute importance amusante : s'émerveiller suffisamment fort pour que le bleu de la flamme de leurs souvenirs d'enfance puisse éclairer vos nuits.