French Art

Un guide pratique et accessible pour apprendre à développer son sens de la répartie ! Qui ne s'est jamais dit en sortant d'une réunion entre collègues ou d'un entretien d'embauche "C'est ça que j'aurais dû répondre ?" Vous aussi êtes de ceux qui, dans le feu de l'action, ne trouvent pas la réponse qui fait mouche ? Les mots ne vous viennent qu'une fois la joute verbale terminée et vous restez frustré de n'avoir pu vous défendre. Il ne tient qu'à vous de ne plus rester sans voix face à une taquinerie ou une question gênante en apprenant les secrets d'une bonne répartie.

Catherine et Jean-Pierre ont vécu au cœur de la Soule, l'une des sept provinces du Pays Basque (trois en France, quatre en Espagne), dans un village baptisé Viodos, à côté de la ville de Mauléon, 5000 habitants, connue depuis longtemps pour sa production de sandales, et fameuse naguère pour son équipe de rugby, opiniâtre et courageuse. Ils ne sont jamais sortis de ce petit territoire et il me semble qu'ils y ont été heureux. En tout cas, à leur façon, ils ont été tous les deux de formidables soldats de Mai 68. Catherine était ma maman. Jean-Pierre était mon papa.

In The Lives of Michel Foucault, David Macey quotes the iconic French philosopher as speaking “nostalgically...of 'an unforgettable evening on LSD, in carefully prepared doses, in the desert night, with delicious music, [and] nice people'". This came to pass in 1975, when Foucault spent Memorial Day weekend in Southern California at the invitation of Simeon Wade - ostensibly to guest-lecture at the Claremont Graduate School where Wade was an assistant professor, but in truth to explore what he called the Valley of Death.

Victor Hugo publie en 1827 sa pièce Cromwell qu'il présente comme le premier drame romantique. S'inspirant de l'art théâtral de Shakespeare, il propose une démarche nouvelle débarrassée des conventions passéistes de la tragédie, dont principalement celle de l'unité de temps, de lieu et d'action. Le drame raconte une histoire réelle, les héros sont humains et le vil côtoie le noble.

Laurence Biava est peut-on dire amoureuse de François Mauriac. Sa façon d'en parler, avec x fois le verbe aimer est renforcée par le suivi des parcours de l'auteur et des messages d'ailleurs nombreux qu'il livre sur Malagar.

Jean Mancilla, dans un récit comme une confidence, raconte les 25 premières années de sa vie. Enfant en proie à la violence paternelle, perdu face à l'indifférence maternelle, il est, malgré son goût de la lecture, sa passion pour la poésie et ses aptitudes aux études, retiré de l'école dès 14 ans pour être mis en apprentissage... L'auteur prête sa voix à ce roman émouvant. Il sait lui donner toute la profondeur et l'émotion qui conviennent à ce texte où le narrateur semble confier au lecteur comme on murmure à l'oreille le récit de sa vie. Une interprétation pleine de retenue et de vérité.

Au début de l'histoire de l'humanité, les dieux tout comme les cultes variaient d'une communauté à l'autre. Les premiers peuples chassés par la force de leur territoire ont craint que des divinités étrangères ou ennemies ne puissent les protéger. Des chefs ont alors fondé une nouvelle religion. Certains d'entre eux se sont basés sur des textes anciens et d'autres ont affirmé avoir eu des révélations.

Cette autobiographie, Bazooka en Bois, est une histoire de drames multiples trop vivants, improbables et intensément personnels pour avoir été évoqués par un romancier. De l'orphelinat au front de bataille en passant par le camp de prisonniers, la salle de conférence et au-delà, Karl Heinz Johannsmeier raconte un récit au rythme effréné d'une envergure et d'une trajectoire incroyables, un témoignage du pouvoir de l'optimisme et de la ténacité pour déjouer la mort, surmonter la défaite et triompher.

Dans la suite très attendue de sa publication de 2019, "Les Questions sont les Réponses", Axel emmène les lecteurs dans une exploration profonde avec son dernier guide, "L'Art de l'Auto-Enquête : Les Questions sont les Réponses". En s'appuyant sur les bases de son premier livre, Axel plonge les lecteurs dans les aspects pratiques de l'exploitation du pouvoir transformateur des questions. Plus qu'une suite, ce guide est un manuel complet, équipant les lecteurs de stratégies concrètes pour les mettre en œuvre dans leur vie quotidienne.

Julia Childs's TV show, The French Chef, was extraordinarily popular during its broadcast from 1963 until 1973. Child became a cultural icon in the 1960s, and, in the years since, she and her show have remained enduring influences on American cooking, American television, and American culture. In this concise book, Dana Polan considers what made Childs program such a success. It was not the first televised cooking show, but it did define and popularize the genre. Polan examines the development of the show, its day-to-day production, and its critical and fan reception.

"Perfectionne ta physique, et tu comprendras mieux la nature ; épure ta raison, bannis tes préjugés, et tu n'auras plus besoin de ton dieu." Tout est là-dedans. L'œil droit et fier, le menton relevé, le buste gonflé. Parfois hautain et arrogant, Sade balayant les arguments en faveur de Dieu et de la religion d'un ton virulent et sans demi-mesure, la prose farouchement athée du Marquis est pleinement esthétique, et même plus, si expressive et savoureuse. Cette rébellion n'est pas vide de philosophie, d'humanisme, d'une certaine forme de sagesse athée, ou d'un esprit raisonnable assez ouvert et doté de bon sens, pour pouvoir sur quelques points séduire même les croyants.

La vie d'Ingrid Berman est unique, d'une mère suédoise et d'un père allemand, Ingrid est destinée à chanter, mais elle va choisir la scène. Sa mère meurt très jeune et son père avec la tante d'Ingrid soigne l'éducation de la jeune fille. Les débuts au cinéma d'Ingrid vont être difficiles.

Quels sont les éléments du langage cinématographique (mouvements de caméra, plans, montage, etc.) ? Comment les cinéastes les ont-ils utilisés et comment ont-ils évolués depuis le début du XXe siècle ? En répondant à ces questions, Jean-Claude Carrière, scénariste de Luis Bunuel et de Louis Malle, nous permet de décrypter les images et le son, d'en prendre une conscience nouvelle et de changer à jamais notre regard sur le cinéma.

L'impressionnisme (Manet, Pissaro, Monet, Renoir etc.) a d'abord été synonyme de scandale même s'il est aujourd'hui universellement admiré. Ses instigateurs sont d'emblée tenus à l'écart du salon officiel, le jury rejetant à la fois une facture non académique et une trop grande modernité des sujets. Indépendants, les impressionnistes révolutionnent les règles traditionnelles de la peinture. Ils s'intéressent aux phénomènes éphémères et aux transformations du paysage.

L'émotion artistique dans le cerveau. Comment notre cerveau réagit-il durant la contemplation de l'œuvre d'art et comment le cerveau de l'artiste peut-il produire une œuvre d'art ? Comment jugeons nous qu'une œuvre d'art est belle ? Les connaissances sur le cerveau ont beaucoup progressé durant les dernières décennies et permettent d'apporter des réponses à ces questions. Les mécanismes à l'œuvre. Cet enregistrement explique ce qu'est le cerveau, et ce que sont les mécanismes électriques et chimiques qui se produisent durant le contemplation ou la création artistique.

Doté de fabuleux moyens, le Brésilien Nelson Freire est depuis son plus jeune âge l'un des plus grands pianistes au monde. Sa carrière a pourtant mis du temps à se hisser à la hauteur de son talent. Hypersensibilité maladive, caractère indocile et une sorte de malédiction l'ont maintenu à part, jusqu'à l'apothéose des dernières années. Son jeu noble, puissant, sensuel et coloré a fini par lui valoir l'amour du public en plus de l'admiration des musiciens. Très proche de Martha Argerich, avec laquelle il a formé un duo de légende, il reste un interprète miraculeux de Chopin, Schumann, Brahms, Debussy ou Villa-Lobos.

En 1749, l'Académie de Dijon met au concours la question suivante : Si le rétablissement des sciences et des arts a contribué à épurer les mœurs. Alors qu'il va rendre visite à Diderot prisonnier à Vincennes, Rousseau feuillette le Mercure de France qui publie la question : "Si jamais quelque chose a ressemblé à une inspiration subite, écrira-t-il plus tard, c'est le mouvement qui se fit en moi à cette lecture ; tout à coup, je me sens l'esprit ébloui de mille lumières..."

"Je voulais, écrit Jean-Philippe Toussaint, que ce livre traite autant des ouvertures que des fins de partie, je voulais que ce livre me raconte, m’invente, me recrée, m’établisse et me prolonge. Je voulais dire ma jeunesse et mon adolescence dans ce livre, je voulais débobiner, depuis ses origines, mes relations avec le jeu d’échecs, je voulais faire du jeu d’échecs le fil d’Ariane de ce livre et remonter ce fil jusqu’aux temps les plus reculés de mon enfance, je voulais qu’il y ait soixante-quatre chapitres dans ce livre, comme les soixante-quatre cases d’un échiquier." J.-P. T.

Dans un livre audio à la fois recueil d'aphorismes, anthologie poétique et méditation théorique, Olivier Py nous offre ses "Mille et Une Définitions du théâtre". Métaphores, allégories ou anecdotes historiques nous font voyager à travers tous les théâtres, des Grecs à nos jours. Avec des accents lyriques et jubilatoires, il fait de cet art la forme de pensée la plus urgente de son temps, un art d'etre au monde.

Défier les lois de la physique avec "Ant-Man", et celles de l'anatomie avec "Godzilla". S'aventurer aux abords d'un trou noir... et y plonger avec "Interstellar". Communiquer avec les aliens comme dans "Premier Contact". Se retrouver seul sur Mars et tenter d'y survivre. Étudier Prometheus et s'interroger sur l'origine et l'évolution des espèces extraterrestres.