French Poetry

Ce cloaque, geôle suprême du fric-frac ; De l'ampoule qu'enjôle à l'extrême de l'enroule Et je rêvasse à l'Éole qu'essaime ma tignasse... À l'adresse de la tôle indemne, se dresse. Déjà l'envie du ressac indique la saga suivie : L'aiguille qu'encaque qui pique et qui brille En traître traque applique et pénètre La veine en vrac d'une unique mais pleine Seringue ; à sac elle nique, c'est dingue ! J'arrache du tac au tac un fantastique flash !

Mallarmé explore les différentes possibilités du langage, syntaxiques, phonétiques, jusqu'à élaborer cette grande partition poétique d'une typographie libérée qu'est "Un coup de dés jamais n'abolira le Hasard".

"L'enjeu du long périple de Charles Juliet se situe hors de la littérature : il s'agit d'atteindre, au prix d'une volonté intraitable et surpuissante, cet état de soi-même apaisé et réconcilié, ici nommé 'le soi'."
Citation de Jean-Pierre Siméon

Il a suffi à Stéphane Mallarmé de quelques poèmes pour remettre en question l'objet même de la littérature. Avec lui naquit un vers nouveau : souvent remaniés des dizaines de fois, ses poèmes sont un travail d'orfèvre, pour lequel il soupèse chaque mot, le contemple sous toutes ses faces et dans sa transparence, dans le jeu de tous ses reflets, jusqu'à obtenir un bijou textuel dont l'essence est un plaisir musical et sensuel plutôt que l'évocation d'objets réels. Sans Mallarmé, pas de modernité poétique. Découvrez ou redécouvrez Mallarmé au travers de ses meilleurs textes ; on leur reproche souvent leur difficulté, mais la clarté de l'interprétation de Florence Alayrac permet d'en savourer tout le plaisir.

"De tout ce que j'ai écrit, les textes qui figurent dans ce livre audio me sont les plus chers. Ils ont trait à ma mère inconnue. Je les ai écrits pour lui parler, pour lui dire ma tendresse, tenter de la faire revivre quelque peu, elle qui n'a pas eu la vie qu'elle méritait. Je sais maintenant que je lui dois mon besoin d'écrire. J'aimerais que, portés par ma voix, ces pages et ces poèmes la tirent de la tombe, la fassent apparaître, lui procurent des amis qui prolongeront sa mémoire."

C'est Hugo qui, sans doute, a le mieux incarné le romantisme : son goût pour la nature, pour l'exotisme, ses postures orgueilleuses, son rôle d'exilé, sa conception du poète comme prophète, tout cela fait de l'auteur des "Misérables" l'un des romantiques les plus purs et les plus puissants qui soient. La force de son inspiration s'est exprimée par le vocabulaire le plus vaste de toute la littérature française.

François Mauriac est né à Bordeaux en 1845. Il fit ses études chez les jésuites puis à la faculté de Bordeaux. À Paris, il s'inscrivit à l'école des Chartes, mais se consacra bientôt uniquement aux lettres. Dès 1906, il collaborait à la "Revue du Temps Présent" et publia en 1909 son premier livre, un recueil de poésie "Les Mains jointes". Il reçoit en 1925 le grand Prix du roman pour "Désert de l'amour". Président de la Société des Gens de Lettres en 1932, il est appelé à l'Académie française en 1933.

Verlaine n'est pas qu'un musicien du verbe. Il sait nous raconter de petits événements intimes, surgis du souvenir ou bien nous décrire un amour impossible en son exigence.

"Et tu bois cet alcool brûlant comme ta vie Ta vie que tu bois comme une eau de vie." Premier recueil de poèmes d'Apollinaire, "Alcools" est publié en 1913, alors que certains poèmes du recueil ont été écrits dès 1902. Apollinaire y mêle différents motifs comme la souffrance amoureuse, la mélancolie et le passage du temps, la ville moderne, ou encore le quotidien dans son exploration des paysages rhénans.

En 1871, Arthur Rimbaud débarque à Paris. Il y rencontre Paul Verlaine. Commence alors entre ces deux hommes une histoire qui les lie à tout jamais. Pendant deux longues années, les deux hommes s'aiment en secret et composent des vers magnifiques, des poèmes aujourd'hui encore adulés et connus de tous...
Pourtant l'histoire d'amour entre les deux hommes dégénère et un jour de juillet 1873 à Bruxelles, en proie à l'alcool, tiraillé par ses sentiments, Paul Verlaine tire une balle sur Arthur Rimbaud.

Cet audio est constitué de 20 poèmes...

Le Chat : voilà un sujet noble, plein de mystère et de plaisirs. Théodore de Banville consacre un poétique texte à ce merveilleux compagnon de l'artiste, le chat, narré au travers de ses habitudes, de sa nature et de ses exploits. Dieux égyptiens, nobles véritables, n'abandonnant leur langueur paresseuse que pour le plaisir de la chasse, les chats n'ont qu'un seul rival digne d'eux : la femme. Jaloux de leurs moustaches, qui ne les gênent en rien pour manger contrairement à la sienne, Théodore de Banville est un homme à ajouter à leur liste de conquêtes. Plongez-vous avec volupté dans cet éloge du chat, compagnon de nos jours et gardien de nos nuits !

Charles Péguy entre à l'Ecole normale supérieure où Bergson fut l'un de ses professeurs. Très tôt, ses prises de position déroutent : croyant, il critique l'Eglise catholique, socialiste, il s'oppose au pacifisme et à l'internationalisme de la gauche, et nationaliste, il ne rejoint jamais la classe bourgeoise. En 1900, il crée sa propre revue, Cahiers de la quinzaine qui représente un témoignage inégalé sur la vie intellectuelle de l'époque.

28 poèmes de Charles Baudelaire, Arthur Rimbaud, Robert Desnos, Max Jacob, Gérard de Nerval, Lautréamont, Oscar Vladislas de Milosz, Gaston Couté.

"Comment traduire l'énigme et la lucidité, évoquer les menus détails du réel, pénétrer avec ou sans désinvolture l'univers onirique un peu trouble mais évident de Pessoa ? La voix de Richard Graille relève ce défi. A sa voix nue ou presque nue se mêlent les accords de la guitare, tantôt cordes grattées, tantôt caisse frappée. Le nuancier des états d'âme et la nature des situations se déclinent subtilement dans la singularité d'un accent, dans les aspérités du chant, la fluidité d'un cri."

La plupart de ces poèmes ont été écrits entre 1846 et 1855. Mais les poèmes les plus anciens de ce recueil datent de 1834. Les 11 000 vers des "Contemplations" comptent parmi les plus beaux poèmes de la poésie française. Victor Hugo y est à l'apogée de son art poétique.

Cet audio est constitué de 28 poèmes.

Écrit entre 1835 à 1837, Musset compose son chef d'œuvre lyrique sur les thèmes de la douleur, de l'amour et de l'inspiration.

Conjoints dans une édition posthume de 1869 sous le titre de "Petits poèmes en proses", ces textes auraient dû sans doute s'intituler "Le Spleen de Paris". Tel était en effet l'intitulé auquel Baudelaire songeait. Dans cette marqueterie d'allégories, de pochades fantastiques, de vignettes lyriques, de nouvelles, de scènes de genre et de "doublets" de poèmes versifiés des "Fleurs du Mal", l'auteur traduit avec émotion le quotidien du "grand désert d'homme" dans lequel il muse solitairement, débuchant le grotesque et invoquant le sublime.

Le comte Roger d'Athol, après la mort de Véra, avec laquelle il a connu "une fusion idéale", demeure si fortement attaché à elle qu'il refuse sa disparition. Par la seule force de son amour, il nie la mort de sa "dame de volupté" et fait comme s'il vivait toujours avec elle. Mais la revenante disparaît à l'instant où il cesse de croire à sa présence et toute l'atmosphère fantastique s'évanouit sur le champ.