Italian Poetry

La raccolta degli "Inni sacri" sarebbe dovuta essere composta, secondo le originali intenzioni dell'autore, di dodici testi ("Il Natale", "L'Epifania", "La Passione", "La Risurrezione", "L'Ascensione", "La Pentecoste", "Il Corpo del Signore", "La Cattedra di San Pietro", "L'Assunzione", "Il Nome di Maria", "Ognissanti", "I Morti") riguardanti le principali festività liturgiche del cattolicesimo. Tuttavia, egli concluse solo cinque inni ("La Resurrezione", "Il nome di Maria", "Il Natale", "La Passione", "La Pentecoste") e ne lasciò incompleto un sesto ("Ognissanti").

"Germogli Lunari" è un diario occasionale di pensieri istintivi di Vincenzo Marrazzo, in arte Ref Vincentius, il quale ha creato anche l'immagine in copertina. All'interno dell'audiolibro sono presenti versi liberi, poesie e riflessioni di vario genere tematico, dall'amore alla felicità, dal sogno alla vita e così via... Ogni testo non ha un proprio titolo, ma solo la sua data originale di battitura. Questo raccoglitore è, in ogni suo aspetto, collegato alla precedente opera "Primavera Universale", siccome abbraccia una parte del suo periodo di composizione.

A Collaltino è dedicata la maggior parte delle 311 rime della Stampa (pubblicate dalla sorella Cassandra nel 1554 e dedicate a Giovanni Della Casa), che, concepite secondo il modello petrarchesco, costituiscono una delle più interessanti raccolte liriche del Cinquecento fra cui Arsi, piansi, cantai; piango, ardo e canto. Daniele Ponchiroli ha definito così queste rime: "Umanamente complesso, ricco di "moderna" psicologia, il canzoniere della Stampa, che la nostra romantica sensibilità ha visto soprattutto come un "ardente diario" amoroso, risente dell'inquieta originalità di una vicenda umana.

Raccolta di poesie dedicate alla pioggia e alle sensazioni che essa provoca sugli uomini, gli animali e tutte le cose del nostro mondo.

Seconda raccolta di pensieri e poesie dell'autrice adolescente, scritte durante la scuola superiore per descrivere a modo proprio: notizie, eventi, emozioni provate e l'ambiente circostante.

""Parigi XXI" parla di amori e abbandoni, di partenze e ritorni, di ferite e cicatrici, di vuoti e riempimenti. Parla di destini, di sogni, di speranze comuni. Parla di Giacomo, che sono io ma anche un po' voi. E di Francesca. Che c'è sempre una Francesca nella vita di qualcuno. Parigi XXI è stato un viaggio, un'escursione, un "safari mentale". La mia ancora di salvezza. Il miglior modo che potessi trovare per esorcizzare alcuni lividi." Iacopo Melio.

Nella piccolezza dei gesti e delle situazioni che la realtà ci propone quotidianamente, il Poeta vede il riverbero dell'Infinito, nella molteplicità l'esaltazione dell'Uno che ci dona una Vita senza limiti nella Verità, Bontà e nella Bellezza. L'Opera qui proposta esprime la coscienza di vivere in una contingenza, spesso tragica, che riesce però a elevarsi grazie ad una spinta centripeta, ove il punto centrale di attrazione non è la terra e l'umana avventura, ma è Dio stesso e la sua umana e divina compassione.

La poesia dialettale di Barrea è tutta protesa a registrare i respiri e i sussulti di un ciclo vitale: dall'infanzia meravigliosa alla vecchiaia pensosa... Il mondo intorno al quale ruotano i pensieri e le parole del poeta è il Molise di sempre, terra amata nei suoi silenzi e nei suoi riti antichi, propiziatori di una pace, che le moderne violenze del rumore e del consumo non sono riuscite per fortuna a rimuovere del tutto... Dalla prefazione di Francesco D'Episcopo.

Una divinità capricciosa e imprevedibile governa le nostre esistenze. Si chiama Amore ed è capace di farci perdere la testa per un'altra creatura in un crescendo di febbrile erotismo e impagabili dolcezze. Ma quella stessa divinità, grazie alla sua multiforme e inafferrabile natura, può prendere anche direzioni diverse. Spingendoci a stravedere per un animale, a dialogare con i morti, a esprimere piena gratitudine verso il regno del vivente.

Con "Lùppele e ssenisce" (Faville e cinigia) l'autore continua ad esprimere nel dialetto di Riccia (Molise), con animo commosso, sullo sfondo di un paesaggio rurale, i suoi sentimenti e le sue sensazioni, che rivivono nei versi melodiosi "senza forzature e impressionistiche sbavature".

La novella riprende uno dei temi più diffusi della poesia e della narrativa meridionalistica. Il componimento si accosta, per l'inclusione di interventi in forma dialogica e per la presenza di fattori drammatici, non escluse le regioni sconosciute che sconfinano nella superstizione dei sogni, al genere delle canzoni epico-liriche, filone dovizioso nella poesia popolare dell'Abruzzo e del Molise. Dalla prefazione di Giuseppe Porto

Questo audiolibro contiene alcune reminiscenze poetiche, ricordi e memorie sui vini e i territori, e alcuni percorsi, sviluppi e varianti delle poesie. Si tratta di trentanove poesie raccolte in dieci anni, a tema, che in qualche modo parlano della natura, dei paesaggi, di vitigni e vigneti, di viti, di grappoli, di uva, di vendemmia e di ambienti di campagna dove iniziano le attività per poi arrivare a produrre il vino. Questa bevanda è ben nota a molti estimatori in tutto il mondo ed è consumata da giovani e adulti dai tempi antichi.

È la sera della vigilia di Natale nelle colline della Garfagnana (Lucca). Tutti si apprestano a partecipare ai riti sacri della nascita del divin bambino. Marietta, una giovane domestica resta sola in casa a badare al camino e al ceppo di quercia vi che brucia gentilmente e lentamente. Ma Marietta non è veramente sola... accade un "miracolo" per un istante e poi scompare, e con esso scompare anche la luce della mente.

Abbiamo raccolto per voi le più belle poesie d'amore di tutti i tempi. Senza temere confine e lasciandoci guidare dal cuore, abbiamo affrontato il vasto oceano della parola scoprendovi meraviglie cullate dalle onde, tesori a lungo perduti sul fondo del mare, infine isole lussureggianti che emergono da flutti carichi di passione. La parola "Amore" che rivive attraverso le voci di chi ha amato, di chi ha realmente osato, in ogni epoca ed età, è riproposta in questo piccolo, grande scrigno custode della bellezza dell'anima.

"Pensieri in rima e non" nasce dal desiderio di avere ancora una forma di scambio con chi mi ricorda. La poesia, dice Garcia Lorca, serve per nutrire quel granello di pazzia che tutti ci portiamo dentro e senza il quale è imprudente vivere. La mia poesia è semplice, ma elegante e coinvolgente, per cui arriva a tutti con facilità. Tratta temi profondi con leggerezza e, a volte, con ironia. Buon Ascolto...

Trenta poesie, affiancate da illustrazioni, che traducono temi astratti in un linguaggio trasparente e trasformano le parole in immagini e colori. Pensato per i più piccoli, come mezzo per spiegare sentimenti e aspetti dell'esistenza, "La vita è una rima" è una raccolta rivolta anche agli adulti, come spunto di riflessione. Amore, famiglia, amicizia, ma anche morte, divorzio, tristezza trovano una loro descrizione in questo ascolto, in cui viene ricamato il valore della vita, nei suoi momenti di luce ma anche nelle sue ombre.

L'opera è composta da 60 poesie, collegate tra loro, come si evince dal titolo, da un solo filo conduttore, l'amore, analizzato in tutte le sue sfumature. L'amore tra uomo e donna, per la natura, per la vita, per gli animali e, purtroppo, anche la distorsione di questo nobile sentimento: alcune persone lo confondono con l'egoismo ed il possesso e sfocia nel femminicidio. Le poesie sono scritte usando un linguaggio semplice, diretto che serve per far avvicinare tutti alla poesia, anche i giovani.

Una stampa fatto da un libro illuminato di poesie e pensieri scritto nella lingua italiano. Inspirato per i miei anni vissuto in italia.

Vi è un legame molto forte tra i miei quadri e i miei componimenti. I brevi pensieri che trovate in questo audiolibro sono le immagini e le metafore delle mie emozioni: i sentimenti si rivelano in rappresentazioni visive che scelgono parole per spiegarsi e dire ciò che sento e come il mondo si rivela ai miei occhi. I vocaboli che emergono lentamente dal mio inconscio, che gocciano dalle immagini, sono riportati sulla carta fedelmente ed esprimono completamente e profondamente il mio sentito.

Ogni poesia inizia con una citazione, letterale o meno, tratta da opere diverse. Ogni composizione inizia, come omaggio floreale e non. Non ho voluto creare una nuova specie, trapiantando su di un tronco vetusto il fiore della modernità, o almeno così credo.