Spanish Art History

Desde que éramos seres de las cavernas hemos tenido la habilidad de imaginar. Sin embargo, estas películas nos ayudaron a ver nuestros sueños más extraños hechos realidad. No te puedes perder nuestro conteo de las 10 películas que revolucionaron la ciencia ficción en la pantalla grande.

Películas basadas en libros hay muchas, pero estamos seguros que no lo sospechabas de las diez películas que elegimos para este episodio de Cine de 10.

Una segunda parte no siempre es una buena idea cuando de películas se trata, pero estas secuelas nos dejaron boquiabiertos, porque superaron a sus predecesoras.

La taquilla no les hizo justicia. La crítica las apaleó en su momento. Pero con el paso del tiempo han desarrollado seguidores en todos los rincones del mundo. Aquí nuestras 10 recomendaciones de películas de culto.

Ya sea que sea una primera cita, el quinto aniversario o simplemente un jueves por la noche. Ver una película en pareja es toda una tradición, y aquí en Cine de 10 te decimos cuáles son las ideales para ti y tu ser amado.

Chavela Vargas decía que un mexicano nace en donde le da la gana. Pero estas películas son la excepción, porque todas vieron por primera vez la luz en tierra mexicana.

Desde accidentes hasta muertes. Estas películas están llenas de misterio, drama y mucha, mucha mala suerte. ¿Serán víctimas de una maldición o un hechizo? Dale play para descubrir nuestro top 10 de películas malditas.

A los trece años, la niñez de Charlie Quinn llegó a un brusco y desolador final. Dos hombres, con asuntos pendientes con su padre, que era abogado, irrumpieron en su casa y después de esa terrible noche el mundo de Charlie no volvió a ser el mismo. Ahora que ella también era abogada, se había propuesto defender a aquellos de los que nadie se preocupaba nunca. Por eso, cuando Flora Faulkner, una adolescente huérfana, le pidió ayuda, Charlie se acordó de su pasado y no fue capaz de decirle que no.

Si hay un escritor que con su literatura, en una metáfora de guerreros, magos, elfos, gigantes y bestias inverosímiles, haya logrado retratar los horrores de dos guerras mundiales, el desenfreno de la industrialización, la ambición desmedida del poder y el deterioro ambiental del presente, ese es John Ronald Reuel Tolkien, más conocido universalmente como J. R. R. Tolkien. Gracias a la magia del cine ha llevado El señor de los anillos a la pantalla.

Dublinés nacido en 1906, emergió del anonimato en 1953 con el montaje de Esperando a Godot, obra que revolucionó el teatro del siglo XX. Menos conocidos pero no menos innovadores son sus novelas y otros textos en prosa. Desde joven vivió en París, donde fue amigo de su compatriota James Joyce. Redactó muchas de sus obras originalmente en francés. Su visión de la trágica comedia humana combina un cuadro desolado con un fino humor irlandés. Recibió el Premio Nobel en 1969.

Sufrió persecuciones políticas por sus ideas, huyó del nazismo y vivió la primavera intelectual de París de los años treinta. Estuvo en las trincheras de la guerra civil española, desembarcó en Normandía y dejó testimonios únicos sobre los combates de la Segunda Guerra Mundial. Visitó China durante la invasión japonesa. Cubrió la primera guerra árabe-israelí y finalmente recorrió las tierras de Vietnam, en 1954, donde el último acto consciente de su existencia fue tomar una fotografía y correr el rollo para tener lista su cámara para la siguiente.

(Vinci, Toscana, 1452-Amboise, Turena, 1519). Artista, pensador e investigador italiano que, por su insaciable curiosidad y su genio polifacético, representa el modelo más acabado del hombre del Renacimiento. Era hijo ilegítimo de un abogado florentino, quien no lo alejó de su madre, una modesta campesina. Leonardo se formó como artista en Florencia, en el taller de Andrea Verrochio; pero gran parte de su carrera se desarrolló en otras ciudades italianas como Milán (bajo el mecenazgo del duque Ludovico Sforza) o Roma (donde trabajó para Julio de Médicis).

Escritor estadounidense de origen ruso. Escribió en lenguas inglesa y rusa. Abandonó Rusia a los 19 años a raíz de la Revolución de Octubre, y residió en Inglaterra, Alemania y Francia; en 1940 se trasladó a EE. UU., donde enseñó Literatura en varias universidades...

Nació en Dublín, de padres ingleses, pintor británico de origen irlandés, cuyo personalísimo estilo expresionista, basado en un simbolismo de terror y rabia, lo ha convertido en uno de los artistas más originales del siglo XX.

Vivió en Valladolid. En 1600 es bachiller y escribe sus primeras obras. Comienza su polémica con Góngora y una vida de contrastes: de los escritos satíricos de El buscón a su neoestoicismo, en 1613 se marcha a Italia al servicio del duque de Osuna. Obtiene en 1617 el hábito de Santiago. Vuelto a la península en 1620, corrige y publica obras que chocarán con ediciones piratas. Escribe La política de Dios, e imprime El buscón (1626).

En la segunda mitad del XVIII Europa comienza a cansarse del movimiento barroco que degenera en unas obras demasiado ornamentadas (rococó) y vuelve a concentrar su atención en el equilibrio renacentista, intentando resucitar otro estilo simple y reposado que vuelva a evocar la grandeza clásica.

Hacia el siglo II-III d.J.C. aparece un nuevo estilo artístico que corresponde a una mentalidad diferente desde el punto de vista religioso e histórico: el arte cristiano. Los ciudadanos romanos se habían preocupado siempre, quizá con exceso, del mundo material. Estos nuevos mortales que desde el siglo I, y con preferencia a partir del II y III, van a difundir su moral y sus creencias por el área mediterránea, prefieren olvidarse del mundo que les rodea para concentrar su atención en la beatitud de una vida ultraterrena.

Se conoce por arte mudéjar o morisco la producción artística de los musulmanes que trabajaron al servicio de los cristianos. A medida que iba avanzando esa oleada histórica que tan desafortunadamente conocemos con el nombre de Reconquista, grandes masas de población musulmana iban sometiéndose a la administración de los reinos cristianos. Estos guerreros del norte no contaban la mayor parte de las veces con suficientes arquitectos para erigir sus obras, y recurrían en gran medida al trabajo de los "alarifes" musulmanes, que conocían su oficio a la perfección.

Ante todo separar y distinguir como el agua del aceite los dos estilos que, por necesidades de programación nos vemos obligados a incluir en una misma colección. Poco o nada tienen que ver el arte asturiano y el mozárabe. El primero es creación de un núcleo primitivo, pastoril, aislado; el segundo, creación de una minoría segregada, resentida y muchas veces hostil a la propia civilización musulmana que la originó. Téngase todo ello bien en cuenta.

Se trata sin duda del arte más primitivo de nuestro tiempo y presenta serias semejanzas con los estilos más antiguos de nuestra historia, que todavía no puede explicar convincentemente la escasa evolución técnica y social de algunas partes de África y Oceanía. Esta escasa evolución económica dio lugar a una existencia primitiva que no puede compararse en modo alguno con la evolución normal de Occidente, como demuestran sus obras artísticas que resultan absolutamente genuinas y sorprendentes como podemos contemplar en esta serie.