French Medieval

"André Gide reste un isolé, inclassable, que son intransigeance morale a éloigné de toutes les chapelles. Cette impitoyable lucidité sans complaisance ne l'épargnait pas. Il dit de lui-même "A cet âge innocent où l'on voudrait que toute âme ne soit que transparence, tendresse et pureté, je ne vois en moi qu'ombre, laideur, sournoiserie." Son influence sur la jeunesse et les écrivains contemporains fut considérable. André Malraux l'a qualifié de "Contemporain capital"."

De nombreuses années ont passé depuis ce matin du 19 août où le poète Federico Garcia Lorca fut emmené au ravin de Viznar pour y être assassiné. On a beaucoup épilogué sur cette fin tragique : vengeance de la Guardia Civil, raillée de nombreuses fois dans l'œuvre du "Rossignol Andalou", jalousies homosexuelles, cabale politique.

Vivez le Paris de la Belle Époque à travers ces 24 textes pleins de gouaille parisienne.

Emmêlant le blé à la cuisse, le lierre au torse, la colline à la croupe et le vent de la plaine aux baisers, les poètes du XVIe siècle nous livrent léblouissante image d'une créature réconciliée.

Le bailli impérial de Schwyz et d'Uri - au service des Habsbourg, qui tentent de réaffirmer leur autorité sur la région -, Hermann Gessler, fait ériger un mât surmonté de son chapeau, exigeant que les habitants le saluent comme s'il était effectivement présent. Guillaume Tell passe devant le chapeau en l'ignorant. Gessler le condamne alors à tirer un carreau d'arbalète dans une pomme posée sur la tête de son fils.

Ce cloaque, geôle suprême du fric-frac ; De l'ampoule qu'enjôle à l'extrême de l'enroule Et je rêvasse à l'Éole qu'essaime ma tignasse... À l'adresse de la tôle indemne, se dresse. Déjà l'envie du ressac indique la saga suivie : L'aiguille qu'encaque qui pique et qui brille En traître traque applique et pénètre La veine en vrac d'une unique mais pleine Seringue ; à sac elle nique, c'est dingue ! J'arrache du tac au tac un fantastique flash !

Il a suffi à Stéphane Mallarmé de quelques poèmes pour remettre en question l'objet même de la littérature. Avec lui naquit un vers nouveau : souvent remaniés des dizaines de fois, ses poèmes sont un travail d'orfèvre, pour lequel il soupèse chaque mot, le contemple sous toutes ses faces et dans sa transparence, dans le jeu de tous ses reflets, jusqu'à obtenir un bijou textuel dont l'essence est un plaisir musical et sensuel plutôt que l'évocation d'objets réels. Sans Mallarmé, pas de modernité poétique. Découvrez ou redécouvrez Mallarmé au travers de ses meilleurs textes ; on leur reproche souvent leur difficulté, mais la clarté de l'interprétation de Florence Alayrac permet d'en savourer tout le plaisir.

Arthur Rimbaud est une fulgurance dans le paysage de la poésie moderne. Né le 20 octobre 1854, mort le 10 novembre 1891, il écrivit ses premiers poèmes à quinze ans et demi et ses derniers à 20 ans. Poète maudit, tourmenté et aux idées marginales, il laisse une œuvre dont la densité fait de lui une figure majeure de la littérature française. Plongez dans la poésie de Rimbaud, le poète "voyant", pour découvrir sa sensualité lumineuse au travers d'une interprétation juste et limpide.

Cet audio est constitué de 20 poèmes...

Le Chat : voilà un sujet noble, plein de mystère et de plaisirs. Théodore de Banville consacre un poétique texte à ce merveilleux compagnon de l'artiste, le chat, narré au travers de ses habitudes, de sa nature et de ses exploits. Dieux égyptiens, nobles véritables, n'abandonnant leur langueur paresseuse que pour le plaisir de la chasse, les chats n'ont qu'un seul rival digne d'eux : la femme. Jaloux de leurs moustaches, qui ne les gênent en rien pour manger contrairement à la sienne, Théodore de Banville est un homme à ajouter à leur liste de conquêtes. Plongez-vous avec volupté dans cet éloge du chat, compagnon de nos jours et gardien de nos nuits !

Charles Péguy entre à l'Ecole normale supérieure où Bergson fut l'un de ses professeurs. Très tôt, ses prises de position déroutent : croyant, il critique l'Eglise catholique, socialiste, il s'oppose au pacifisme et à l'internationalisme de la gauche, et nationaliste, il ne rejoint jamais la classe bourgeoise. En 1900, il crée sa propre revue, Cahiers de la quinzaine qui représente un témoignage inégalé sur la vie intellectuelle de l'époque.

"Comment traduire l'énigme et la lucidité, évoquer les menus détails du réel, pénétrer avec ou sans désinvolture l'univers onirique un peu trouble mais évident de Pessoa ? La voix de Richard Graille relève ce défi. A sa voix nue ou presque nue se mêlent les accords de la guitare, tantôt cordes grattées, tantôt caisse frappée. Le nuancier des états d'âme et la nature des situations se déclinent subtilement dans la singularité d'un accent, dans les aspérités du chant, la fluidité d'un cri."

Écrit entre 1835 à 1837, Musset compose son chef d'œuvre lyrique sur les thèmes de la douleur, de l'amour et de l'inspiration.

Mort de tuberculose à vingt-cinq ans, John Keats eut une carrière poétique d'une fulgurante brièveté, suffisamment intense pour faire de lui un des poètes romantiques anglais les plus importants de sa génération. Nourries de la perte d'un amour premier dont Keats ne put jamais faire le deuil, ses écritures se placent sous le soleil noir de la Mélancolie, que la prescience de la mort exacerbe jusqu'à toucher au sublime. Une immense richesse symbolique transparaît sous la lumière de ses accents intemporels.

Ce monologue, ponctué de musiques, met en scène une bouteille qui raconte sa vie et son grand amour pour son vin, un rouge, et sa secrète attirance pour les blancs... L'action se déroule dans une cave bien entretenue, la cave d'un homme de qualité.

Paul Verlaine est l'auteur d'une poésie empreinte du romantisme du XIXème siècle, mais dégageant déjà une originalité qui fera de lui l'un des initiateurs du symbolisme. Sa poésie, entre ombre et lumière, aux vers parfois torturés, s'inspire notamment d'une vie agitée par sa passion pour Arthur Rimbaud.

Walt Whitman : ce poète et humaniste fut à l'origine des plus grandes pages de poésie des temps modernes. Elles eurent pour créateur un solitaire américain poussé comme un gratte-ciel dans un désert inculte de maisons à bas étages. Whitman est considéré comme un des deux piliers de la poésie américaine du XIXe siècle, avec Emily Dickinson. Sa voix résolument américaine suscite des émotions vives grâce au vers libre et à la force hypnotique de la répétition ; il clame sensualité et liberté dans une langue populaire, et chaque poème est une leçon de vie, un incontournable de la poésie telle qu'on ne l'apprend pas à l'école.

Les textes qui composent cet enregistrement, pièces de théâtre, poèmes, et extraits de recueils, choisis par l'auteur, sont autant de jalons dans cette difficile conquête. "'L'incessant' met en présence un homme et une femme qui s'affrontent avec âpreté. Cet homme et cette femme sont en chacun de nous. À certains moments de crise, ils se déchirent, nous harcèlent. Mais la décision qui clôt le débat n'est jamais définitive. À tout instant elle peut être remise en cause. Alors l'affrontement recommence."