Spanish Poetry

Al incluir estas palabras en las páginas de los diccionarios, los lexicógrafos nos han hecho creer que las onomatopeyas son palabras corrientes. Quien las oye atentamente descubre al instante la verdad: las onomatobellas son poemas. La autora, con su emocionante manejo del lenguaje y su torrente de imaginación, nos invita a descubrir la poesía que hay en el corazón de las onomatopeyas. En el viaje la acompañan las explosivas ilustraciones de Roger Ycaza.

Como señala Juan Marqués en la presentación, sus poemas "además de ser escritos, en principio, exclusivamente para la inmensa minoría de sí misma, fueron, a un tiempo, complicadísimos y simples, alegres y tristes, transparentes y enigmáticos. Son poemas que acompañan y ayudan a vivir a quien los lee, que enseñan a observar mejor, que obligan a ser más compasivo".

Croniria es un libro de poemas cuyo título, invención de la autora, designa la fusión del tiempo con los sueños.

El nuevo poemario del autor de "La Fiera"

La Odisea se llama asi por las fantasticas e increíbles desventuras de Odiseo ocurridas entre su partida de los campos troyanos y su arribo en Itaca 33 años después. Junto con la Illiada, La Odisea constituye una de las piedras angulares de la cultura occidental. El relato que hace Homero de las aventuras de Odiseo en su camino de regreso desde Troya hasta su patria, Ítaca, ha sido desde siempre una mina inagotable de motivos e imágenes para escritores y artistas.

La poesía es la forma más bella de la expresión literaria. Sus infinitas posibilidades de transmitir sentimientos han provocado que grandes autores dedicaran una buena parte de su obra al cultivo de este género, que por otro lado, cuenta con una serie de normas y estilos definidos y por todos respetados.

La poesía es la forma más bella de la expresión literaria. Sus infinitas posibilidades de transmitir sentimientos han provocado que grandes autores dedicaran una buena parte de su obra al cultivo de este género, que por otro lado, cuenta con una serie de normas y estilos definidos y por todos respetados. Este audiolibro es un paseo literario, lleno de olas, de versos que refrescan nuestra memoria y nuestra alma a través de poesía española....

n recorrido poético a través de 41 versos que exploran la fragilidad de la vida, la muerte y la conexión con la naturaleza. Cada poema es un susurro sobre el tiempo, las sombras y la aceptación de lo efímero. Una reflexión profunda sobre el equilibrio entre luz y oscuridad, el amor, el miedo y la memoria, que invita a la introspección y al descubrimiento de la verdadera libertad en la transitoriedad de la existencia.

El profeta da a todos los hombres, de acuerdo con las leyes de Dios, impulsos para reflexionar y respuesta sobre los sucesos y anomalías que tienen lugar en este mundo. Además habla también sobre su tarea y así también sobre sí mismo.

En este poema alegórico Dante Alighieri muestra un proceso de perfección para alcanzar la felicidad humana y divina. La obra consta de tres partes: Infierno, Purgatorio y Paraíso. Para llegar a éste último es preciso seguir un camino que obliga a pasar por un rechazo del pecado (infierno) y purificación del arrepentimiento (purgatorio) que permitan llegar a la felicidad humana y religiosa (paraíso).

Gibran Jalil Gibran (Yibran Jalil Yibran ibn Mija'il ibn Sa'd era su nombre completo en árabe) fue un poeta, pintor, novelista y ensayista libanés. Nace en la ciudad de Bisharri, al norte de Beirut, Líbano, el 6 de enero de 1883, de niño aprende de varias personas, entre ellas su abuelo materno, del conocimiento del arte y del saber universal, que fueron base para la literatura y la pintura. en 1895. Emigra a los Estados Unidos con su madre, Kamile Rahme (quefallece en 1903).

En el tiempo en que los hombres tenían luz en las venas y todavía la muerte no les afectaba, Sanat Kumara provocó un terrible cambio que trajo como consecuencia que la sangre entrara en el cuerpo humano. Desde entonces la muerte reina junto a huestes de maldad que gobiernan la Tierra.

Obra cumbre de la literatura argentina y latinoamericana, el Martín Fierro constituye una pieza fundamental para comprender el contexto histórico-social de la vida rural de antaño.Martín Fierro es un extenso poema narrativo escrito por José Hernández que publicado por primera vez en 1872 describe el carácter independiente y sacrificado del hombre de campo.

Homenaje a Juan José Arreola. Para muchos, un hombre extravagante, para la mayoría, genial, el escritor, actor, ajedrecista y amo del ping-pong Juan José Arreola, dejó un testimonio de su quehacer poético y narrativo en grabaciones después recogidas en este álbum con poesía francesa y de lengua española, así como algunas de sus mejores obras, dichas en compañía del poeta Eduardo Lizalde.

Hablemos de ello es el tercer poemario publicado del autor, convirtiéndose en una obra que marca un antes y un después en la temática de su poesía. Como el mismo expresa, esta obra aborda un aspecto de sí mismo y del ser humano que ha sido interpretado por otras disciplinas del arte y el conocimiento, de forma científica y hasta quirúrgica. Sin embargo, la capacidad inherente al lenguaje y la estética de la poesía es la que permite la más potente forma de mirar, escudriñar e interpretar al individuo.

Pablo Neruda, ganador del Premio Nobel de Literatura, terminó de escribir Los versos del Capitán en 1952 mientras estaba en el exilio en la isla de Capri, paradisíaco escenario de la exitosa película Il Postino. Rodeada por el mar, el sol y los esplendores naturales de Capri, Neruda dirigió estos poemas a su amante Matilde Urrutia antes de casarse, pero no los publicó hasta 1963.

La trayectoria poética de José Lezama Lima se inicia muy pronto, cuando apenas cuenta veintisiete años. En 1937 publicó un extenso poema, que había compuesto años atrás, y que lleva por título Muerte de Narciso. Se trata de una composición de juventud. Sin embargo, en ella ya aparecen los rasgos que definirán su obra posterior y el enfrentamiento entre el mundo de la vida y las visiones interiores del poeta. Muerte de Narciso, en su particular universo, expresa y contiene su propuesta estética.

Sea alegría, tristeza o miedo, sorpresa, calma, asco, enfado o ternura lo que siento, es de lo más natural hacer un poco el animal. Un cuento para entender que todas las emociones son buenas, si sabemos identificarlas y gestionarlas. ¡Descúbrelo en este relato salvajemente tierno!

Poemas escritos entre 1983 y 1986. El poeta mira, imagina, evoca la profecía apocalíptica cumplida durante los dos grandes terremotos de 1985. La desastrosa mañana de aquel septiembre de 1985 "la tierra que destruimos se hizo presente". Un fatídico terremoto demostró "hasta qué punto nos aborrece la tierra: / nos ve como insectos / torturadores que la roen por dentro". Su devastadora venganza puso en evidencia que "es el nombre profundo de la muerte". Los sobrevivientes "¿vamos a hacer / otra ciudad, otro país, otra vida? / De otra manera seguirá el derrumbe".

Poemas escritos entre 1979 y 1983, se trata de la bitácora de un sobreviviente de la tempestad que fue el siglo XX. "Todo es efímero y jamás se repite", afirma José Emilio Pacheco para recordarnos la brevedad de nuestro tránsito por la tierra. Asumimos que "el mar se habrá cambiado en desierto / cuando ya no [estemos] aquí para mirarlo y amarlo", pero olvidamos que esa condición fugaz es la que le da un matiz extraordinario a la existencia: "todo es valioso porque todo es irrepetible". Los trabajos del mar reúne poemas escritos entre 1979 y 1983.